【漫画】手描きで原稿を仕上げるのは時代遅れ　デジタル化が進む最近の制作環境とは [無断転載禁止]©2ch.net YouTube動画>4本 ->画像>59枚

漫画の制作現場もデジタル化が進んでいる。
特定非営利活動法人NEWVERYマンナビ編集部が、漫画家250人に対して行ったアンケート調査によると、57.8％の漫画家が漫画制作の全てをデジタルツールにて行っていて、37.6％が一部のみデジタルツールを使って行っており、合わせると9割以上の漫画家が漫画の制作時にデジタルツールを活用していることがわかった。
手描きなど全てアナログで行っている漫画家は4.6％と少数だ。

工程別に見ると、「スクリーントーン」で96.0％、「ベタ・ホワイト」で94.0％、「カラーの色つけ」で93.6％の漫画家がデジタルツールを利用していると回答し、特に塗りやトーンなどの仕上げの段階でデジタルツールを活用していることがわかった。
こうした作業は従来アシスタントが行っていたが、現在ではデジタルツールに置き換わっているようだ。
主に使っているツールは「クリスタ（CLIP STUDIO PAINT）」が78.4％と最も多く、次いで「コミスタ（Comic Studio）」が12.7％、「フォトショップ（Photoshop）」が6.9％だった。

漫画家がデジタルツールを導入したきっかけで、最も多いのは「コスト削減」で46.2％、次いで「スピードアップ」が42.6％、「品質向上/やり直しが効く」は19.5％と、「コスト削減」と「業務効率の改善」が大きな理由だ。
確かにこれまでアシスタントが行っていた業務がデジタル化できれば、人件費の削減にもつながる。

実際にデジタルツールを導入して得られたメリットとしては、「作業時間が短縮できた」が30.7％、「描き直しが楽」が26.3％、「コスト削減」が22.7％で、時間短縮が最も多い結果となった。
実際に1作品あたりの作業時間数の削減は48.0％の漫画家が実感しているという。

ただ、デジタルツールのデメリットとして、「アナログ同様に描けない」という回答が20.3％にのぼっている。
手描きから移行した漫画家がデジタル化によって作業効率の改善は実現したものの、自分の持ち味や技術を発揮できないのではないかと懸念している傾向が強い。

やはり、手描きの漫画にはデジタルにはない温かみや迫力を感じる。
今後、如何に手描きに近づけていくかがデジタルツールの課題であろう。

写真：特定非営利活動法人NEWVERYが行ったアンケートによると、9割以上の漫画家が制作時にデジタルツールを使っていることがわかった。
「作業時間が短縮できた」「描き直しが楽」というメリットがある一方、「手描きと同様に描けない」と感じている漫画家も多い。


http://economic.jp/?p=74494

時代遅れとか言ってるヤツはダメだろうな
どっちを使おうが面白い物を作れる人間だとは思えない

ＡＩにやらせろ
オモロイの出来るで

「時代遅れ」とか言ってる奴はクソバカヤロウ

画像の人の作業がマンガで無いんだけど

何でアンケートとったかによって結果は変わると思うぞ
Twitterでとったならパソコン使って作業してる作家が多くて当たり前

万年筆みたいなのはもう使わないのかよ。

ペン入れ作業がアナログかデジタルかのパーセンテージも出せよ
微妙に不明じゃねーか

アニメもセルは無くなったしね、そのうちアニメは全部3Dになるかもね
でも紙と鉛筆がある限り手描きは無くならないよ

アニメだってデジタルですし

クリスタとかいらない
コミスタ5.0　64bit仕様だしてくれよ(´･ω･`)

>>2
鳥山明は絶対にアナログで貫くべきだった

読者が決めることです。

それそろストーリーとかないヤルだけエロ漫画とかAIにも描けるだろ

>>12
俺もクリスタの使い勝手が嫌いでコミスタだけど
もう12％の少数派みたいだなｗ

時代遅れって言うけど、デジタルもアナログも結局やってることはアナログ絵なのよな
完成品がアナログ絵である以上、アナログ作業が時代遅れということはない
ただアナログの描き手は、アシスタント先は著しく減るだろうな

だが出来上がるのはつまらない駄作ばかり

>>8
タブレットでほぼ絵を描かずに、ペンでガリガリやって
処理はデジタルって人も相当いるぞ

ペンまでデジタルにする意味はあまり無いんだよね
スキャンすりゃいいだけだから

冨樫はいまだにカラーを手書きで塗っているよね？
手書きにこだわりあるのかな

絵が上手くて話が面白ければどっち使おうが良いよ
手書きは時代遅れとかデジタルは心がこもってないとかどうでもいい

週間連載だとデジタル作業はかえってロスが多いから
現状はフルアナログ作家多いよな

アナログで描かれた漫画の方が好きだわ、特に紙書籍で読むのはアナログ漫画の方がいい
印刷にアナログの雑味が出てて好き

藤田和日郎の原稿は修正液まみれできちゃなかった

>>1
お前、江川達也の最近の作品見てもそう言えんのか？

森漫画ってあったよな。
背景が森ばっかりのやつ。

同人やWEBコミックとか素人やセミプロみたいなのなんかは
下書きスキャン後は完全デジタルが主流だけど
商業誌は殆ど手描きだな。使っても一部。

ペン入れまではアナログでやっとけば味が損なわれることもなさそう
ベタやトーンはアナログだろうとデジタルだろうとあんま変わらなそうだし

あくまでも手段だからな
手段も利便性の要求から始まったとしても必ず作画のこだわりの要求を高い次元で可能にするものになる
手書きだろうがデジタルだろうが、使いこなすという意味では同じこと
結局は作家が思い描くものがどれだけ具現化されてなおかつ魅力かどうかが一番重要
当たり前だ

>>2
そう
好きにやれば良い

背景も素材を使ったりしてるんだろうね
結局漫画は面白いかどうかだし

みーんな同じような顔や絵になって没個性化し、ますますつまんなくなった。
90年たあたりの漫画が1は面白く個性的で魅力あった。
好きだった、元アナログの漫画家もデジタルになり持ち味や好きだった魅力出てなくて他のと同じ感じで悲しくなった。
あのアナログ絵が良かったのに。
デジタルの絵、キャラは綺麗で楽かもしんないけど味も情もなく冷たいロボットに見える。

日本はドラマも歌もマンガも映画もどんどんつまらなく、糞化していってるね、
ゲームだけはまだ面白さ保ってるって感じ

みーんな同じような顔や絵になって没個性化し、ますますつまんなくなった。
90年たあたりの漫画が1は面白く個性的で魅力あった。
好きだった、元アナログの漫画家もデジタルになり持ち味や好きだった魅力出てなくて他のと同じ感じで悲しくなった。
あのアナログ絵が良かったのに。
デジタルの絵、キャラは綺麗で楽かもしんないけど味も情もなく冷たいロボットに見える。

日本はドラマも歌もマンガも映画もどんどんつまらなく、糞化していってるね、
ゲームだけはまだ面白さ保ってるって感じ

墨汁をこぼすとか
そういうお茶目さが見たいのに

>>32
それはアンタが老人になって時代についていけてないだけ

タブレットだとペン先の抵抗が無さすぎて描きづらそう。
なんとなくだけど。

黒田硫黄もデジタルにするのか‥‥？

>>32
それ単にデジタルが下手なだけやん

これオタ向け絵師ばっかに聞いてんだろ
こいつらの絵が全部同じなのは環境も一緒だからだろうな

藤田和日郎の衝撃のホワイト
山本直樹の驚愕の使用ソフト

デジタル化が進むのは当たり前、締め切り厳しいし
それはアニメ業界も一緒、殆ど手描きでやってるジブリとかのほうが珍しい

>>31
背景だけ売ってる人とか、１カットいくらで受ける人とかもいるしねぇ

>>25
それは使う人のセンスの問題

＞「手描きと同様に描けない」と感じている漫画家も多い

とりあえずペンタブのペンの芯ぬいて、綿棒の柄を差し込んで来い
話はそれからだ

昔ビーバップハイスクールってあったけど
ほとんどがコピーだったろう。ベンチに座る2人の会話が延々とみたいな

10万部以上売れてる漫画家だと手描き率がはねあがりそうだな
隙間産業の携帯コミックとかはほとんどがデジタルで軽く仕上げてるだろうね

話が面白けりゃなんでもいいよ
絵画じゃないんだし
カイジとかあれ、何パターンか表情用意しとけばあとは全部コピペでいけそう

鳥山明や久米田康治は今さらアナログなんて戻れん！と言ってるしね
絵を描くのが億劫、または絵にそこまで拘りが無い人間はデジタルに行く

原画見たらアナログのすごさがわかるよ
デジタルだと誰でも上手くかける

しょうがないやん

>>46
往年の漫画家は未だに手描き多いけど、若手は殆どデジタルだよ
同じ使いこなせるレベルと過程すれば、デジタルのほうが明らかに工程スピードが早いのは言わずもがなだからね
4コマとか画面の情報量が少ない漫画は別として

まぁ描かないヤツがトンチンカンな事言ってるけど
作家本人の作業量と手間は変わらないどころか、昔より増えてるぞ

デジタル化すれば原稿をネット上でやり取りしてアシスタントを在宅で使うことができるので
アシに支払う交通費と食事代を節約できるから非常にお得って話聞いて
漫画家ってそこまでケチで金がないのかってちょっと驚いた

夜王の井上とかコピー漫画家と言われまくってたな
実際同じ顔のカットの拡大縮小と反転を連発してる
TVにも製作風景が出たこともあってMacだかでやってたな

saiからクリスタに転向してもう7年経つな

別にデジタルを使うなとは言わないが、世の中のアニメがどれもこれも
みんなあのディズニーと同じようなテイストの動画に画一化されてしまうのだとしたら
さびしいな

あのアナログ人間の蛭子ですらデジタル作画らしいからな

じゃあもおラフ画も描かないんだな

>>21
最近のカラーはもっぱら嫁

鳥山明とかデジタル絵になってから全くあかんな
色はアナログの方がいい

デジタルに慣れるとホント昔のトーン貼りとかなんだったん思うよなーw

>>21
そんなこだわりがあったらラフ画を掲載するなんてことしないだろ。使えないだけだよ。

紙と筆記用具があれば始められた時代より
初期投資が大きくなったのは間違いないな
導入後の業務効率向上とコスト削減は確かにそうなんだが

皆が楽できるようになったということは
それだけライバルが増える誰でも同じことができるようになったということなんじゃね

写真のような背景に異物感満載のふにゃふにゃの人物重ねるのやめて

>>65
素材を絵柄に合うように加工しない弊害だな

江川達也が3Ｄみたいなのを番組で描いてるの流石に上手かった
ちゃんと習得して丁寧にやれば相当なモノができそうだ

アシスタントで入った事あるせんせいはペン入れまでアナログで
デジタルでトーンまで仕上げてからまたペンやホワイトで仕上げてっていう
効率がいいのか悪いのかわからん事をやってた
けどまぁこだわりなんだろうなぁ

クリスタだとアシスタントが自宅でも作業できて便利なんだよなあ

中古市場で単行本の売り上げも落ちているからな
アシスタントを4→2人に減らせるなら万々歳だろう

木多とか奥とかまずラフ描いてそれをCG作成班がCG化してそれトレースしてんだろ
下手糞な絵しか書けない漫画家にとってはいい時代になったんじゃないか

どれだけデジタル駆使して画質や作画にこだわったところで・・・
あんたのマンガ，面白いの？という致命的な問題が…

音楽の世界はどう？
ツールが当たり前になってるんじゃないかな

>>68
小畑みたいな事をするのが他にもいたのか

>>61
聖闘士星矢のクロスとか、もう再現不可能なレベルの職人芸だったからな
だから色塗った原稿を一色ページに印刷するって力技で連載してる車田

>>67
江川のやつ？
実際に出来たやつ見てみろ。目が腐るレベルのウンコ絵だぞ

でもデジタルなマンガってうまく言えないけど
無機質な感じがして苦手だ…
綺麗なんだけど
アナログの方がリアルな感じが伝わる

あとカラーもアナログの方が個性が出て好きだ

手書きのが味があって好きだな

ペンまでアナログだな
ペン入れはアナログのほうが速いんだよ
スキャンがもっと綺麗で早ければいいんだけどな

アタリデジでプリント→下絵とペンアナログ→スキャンして仕上げデジ
ほんとはこれがいい
デジは反転と拡大縮小と人物別々に描いて組み合わせとかできるから

黄金聖闘士の聖衣の輝き

デジタルのほうが時間かかるぞ

もうすでにこれに近いのはあるようだけど
背景とキャラクターなどをデータで手に入れて
それを組み合わせるだけで漫画が描ける時代がもうすぐ来る

ちょうど初音ミクのコミック版って感じ
今あるシステムはキャラクターの顔も動きもまだ堅いけど
いろんな絵師が参加することで話の内容に合わせた絵柄を選べるようになる

面白い話を考えることができれば
絵が描けなくても面白い漫画が描けてヒットすれば収入を得られる

一方絵を描くのが得意な人は自分の絵を提供することで
漫画の売り上げの一部を還元してもらえる

コミック界が大変革を起こすよ

デジタル全盛だけどワンピナルト進撃ハイキューキングダムほか売れてる漫画は殆どアナログというね

いくらデジタルが主流になったといっても
線画はアナログで仕上げはデジタルがちょうど良いな
下描きから仕上げまでオールデジタルの作家だと
カラー絵はそれなりに見映えがあっても
モノクロだと線画のショボさが際立つ

もう漫画家とは言えないが鳥山明にデジタルツールをあげてはダメだった。
特にカラーイラストの酷いことよ。

>>80
これを絵で書くのは大変だ。

手描きでも最終的な入稿ってデジタル化して印刷所に送ってると思うんだけど
ならどうしてデジタル書籍版は発売が遅れるんだろう
あと金額もデジタル書籍版高すぎる

時代遅れじゃないよ
こればかりはアホな論調だわ
ＣＧはまだ手書きの味わいに迫ってないからね

漫勉とかジャンプ流見ててもアナログばっか
デジタルなのはうすたとtoshくらいだった

デジタルのよいところはアシを作業場に呼ばなくてもいいところ
紙の原稿に直接描き込まないで別で描いてもらったものを組み合わせるから失敗が怖くないところ

>>82
そんなものに金だすやついないから

江川達也（以下ｒｙ

塗りの部分はデジタルツールでも、ペンが違うだけで描くのは手描きなんじゃないか？

漫画なんかは短期間に連続して量をこなすからドンドン身を削っていってるわけだし
試行錯誤する時間は重要だと思うんだよね
デジタルで出来ないわけじゃないが、そういうのは所謂手描きの方が向いてると思う

>>2
ホントにな、道具に振り回されるやつ。

手描きの方が味があって好きだわ

>>36
紙置いていい感じにするらしい

デジタルになって唖然としたのは曽田正人だなぁ
何だあの劣化具合…

>>85
確かに…

でも漫画家さんも高齢化してくし
デジタルの普及はいいことなのかな？とも思う
拡大して描けるし老眼の目にも優しいかも
好きな漫画家さんにはいつまでも活動を続けてほしい

面白ければどっちでもいいが、鳥山からはパソコンを取り上げるべき

>>82
近いというか既にまんまそれあるよ
もうそれは超えてAIが機械学習で自動的に絵や漫画を生成するソフトが販売されようとしてる

カラー漫画をモノクロにしたみたいなデジタルトーンの使い方にはがっかりだわ

ソフトがデッサンの狂いもすぐ修正してくれるから、デジタルで覚えた同人作家で手描きでは全く描けない人もいるらしい

知らないが絵にこだわりを持ってる作家ほどデジタルに移行しようとしない
尾田栄一郎がカラー塗りながら印刷したときのことも考えてるの見てこれがプロなんだと思ったな
一発塗りで決めるのかっこいいわ

>>101
カラーページが単行本に載って白黒になってるやつでさえ読み辛いのにな

>>97
デジタルな線って補正がかかってみんなが同じクオリティを出せる代わりに個性が死ぬ印象。
ベタやトーンだけをデジタルにしても絵がのっぺりするし。

問題は｢話｣なわけで。
絵が巧いってのが最優先じゃないからなー。

実際絵が並外れてド下手でも面白けりゃ案外オッケーだもんな。

あげ

全部デジタルだともし売れた時に原画展示会とかできないやん、、、

デジタルと言えば
ガンダムエースに載っているZガンダムの漫画を思い出す。

実際デジタル作画なのか知らんけど
冷たい感じと言うか何というか…見てると気持ち悪くなってくる。

バスタードとかもう、アニメのセル絵みたいになってるよな

江川みたいに全く使いこなせてない場合は

でも手描きだと原稿紛失だの権利問題だので揉めるんだよな
一度入稿した原稿の権利が編集部に無くされてて原版から復帰させられないとか

>>102
ソフトが勝手に修正？
なんのソフトのなんて機能？

アイシールド２１やワンパンマン作画の村田雄介は原稿作画配信してるけど、
手書きでコマ人物擬音は作画して、背景や効果はデジタル作業でアシスタントにまかせてるみたい
森羅万象を手描きで描ける自信がついてからでないとデジタル化しても無駄ではないかとのスタンス

>>86
元々絵から起こした立体だし

今は新人賞ってデータでも応募できるの？

進撃の巨人の人は手描きだよね？あれデジタルなの？

別にアシスタントの仕事は減らんだろ。
デジタルツール使用した作業のこと、勘違いしてないか？
紙とインク使った作業も、デジタル作業も、やる作業は全く同じなんだけどｗ

問題は、重くなったファイルを作家とアシスタントでやり取りするのに時間がかかるんで、
１分１秒争う週刊誌作家の場合は最初から紙媒体で描いた方が即応性が出るってだけの話

月刊誌や隔月なんかの作家はほぼデジタルだわ。

>>1
デジタルツール使った先駆者的イラストレーターで画力も申し分ない寺田克也に習ったのに鳥山明はアナログのが魅力的な絵を描いてたよね

でも手描きのほうが高解像度だし

>>114
素材集まんま使ってるとかバレるとちょっとダサいけどなw

>>118
5年くらい遅れてる知識

たばこでインク乾かせよ

>>117
仕事場の感じでは全卓PC完備だぞ

冨樫仕事しろ

デジタルで塗った漫画は読む気が失せる
ボーボボみたいな下手なのでも味があればいいんだよ

漫勉ではみんなペンで描いてたぞ

>>108
出力紙展示会

ねこが原稿の上歩いても平気

その昔、カラス口で枠線描いてたんやで…
今考えるとあほくさ

>>106
それを根本的に理解したくない人間が富樫みたいなのを叩く

>>13
デジタル=コンピュータ
アナログ=手作業

みたいな誤解してるでしょww

デジタルだと年取ってから原画展やって原画の複製を高額で売る商売できなくなるでしょ。

デジタルで仕上げるのはいいけど、デジタルトーンってなんか味気ないんだよなぁ

あくまで仕上げにデジタルでしょ？
背景コピーできるとかスクリーントーンボタン一つで貼れるとかできればアシ雇わなくても良いし無駄な人件費も要らないしコミュ障も漫画家できるからな
でもスクリーントーンの切り貼り削りも楽しいよね

アニメの背景は手書きがいいな

修正が楽なのは便利だよね。特に色を付ける場合は圧倒的にデジタルのが便利だと思う。
白黒だったらアナログでチャチャッと書いたほうが早いかもね。

>>106
小奇麗だが表現力に乏しい絵が一番厄介だな

まあペンで描いても静止画しか描けない
ベテラン漫画家もいるけどさあ

趣味で描いてるけど
人物だけアナログであとはデジタルに変えた
背景もコマも真っ直ぐ線引くのが苦手だからデジタル有り難い

そんなに手書きに拘るならスクリーントーンも禁止な

　当　然　だ　ろ　。

江川達也のデジタルはひどかったな。

http://jin115.com/archives/52154714.html

アナログは作家本人にしか出せない味があるから仕方が無い

手塚治虫にデジタル作画ツール渡したら
死ぬまで何度も作画修正やり続けそうだな

キングダムの作者は福岡で仕事してるけど、毎週編集担当がきて打ち合わせしてるのかな？

以前テレビの番組で原哲夫先生のスタジオが映ってたけどPCがズラーっと並んでたなあ。
とても漫画家の仕事場には見えなかった。スタッフの人数も多かったし。

実力ない奴がピクシブとかに投稿するためデジタルを使ってる

>>142
マジで酷すぎて絶句した

奥さんがベタ塗りとかしてたとかな
今や一瞬だよ

もし手塚治虫が存命中なら、「手描きで丸が描けなくなった。」と嘆いているところだけれど。

まんまCD登場時の話だなｗ
対応してけばいいだけじゃん、アナの方が温かみガァー…、なんてのはやがて笑い話になる。
で、老害マニアが意地張っていつまでもそれに拘る。
まあ、アナログで書いてた作品が途中からデジ導入で激変（劣化）してしまうのに批判が集まるのは仕方がないとは思うけど。
でも、デジタルの方は長足の進歩を遂げていくだろうし、もはや後退していくのはあり得ない。

主に使っているツールは「クリスタ（CLIP STUDIO PAINT）」が78.4％と最も多く、次いで「コミスタ（Comic Studio）」が12.7％、「フォトショップ（Photoshop）」が6.9％だった

>>120
この手のソフトってベクターじゃないの？

>>106
かといって話が面白くても絵がアレだとゲンナリしてしまう例もあるしなぁ
藤崎竜が作画担当している銀河英雄伝説はその典型

下書きからデジタル化してるのってどのくらいだろうか？

ジャンプ流の付属DVDで自分が見た限りだと桂正和とか荒木飛呂彦は完全に昔ながらのアナログだったな
桂なんかタバコまで吸い出すし原稿焦がさないか心配になるくらいだったけど
あんな昔ながらの描き方してるのは少数派なんだな

>>132
塗りの面で手描きをして欲しくなかったて意味なんだが、あとはあんま詳しくないのですまんな

デジタル化の恩恵の一つにトーンの重ね貼りによるモアレがなくなる事かな。
アナログ印刷の網貼りしたことがある人なら分るんだろうけど、
30、45、60という適正な角度でトーンを重ね貼りしてる人は殆どいない。

鳥山明はトーンを貼り付けること自体は漫画家の仕事ではないと言ってたな
ドラゴンボールではトーンはあんまり使われてなかった気がする

デジタルで書いてる人ってペンでは描けないと聞いたことがあるが本当だろうか

>>157
手描きの手法を捨てて欲しくなかった

聖闘士星矢の昔と今
北斗の拳の昔と今
鳥山明の昔と今
江川達也の昔と今

ぽすかが漫画絵下手くそなのもデジタルの弊害だと思われる

デジタルで完成させるとなると　もはや生原稿のありがたみが半減してそうだね

尾田栄一郎｢全てアナログで描いてますか?｣
やなせたかし｢はい｣

尾田｢良かった。やっぱり上手い人は絶対手で描き続けて欲しいんですよ。
便利だからとデジタルで描くのはダメですよ。絵としては。
筆の動きとか細部のニュアンスってデジタルでは表現しきれないし、
なによりも魂込めて描いたものが手元に残らないというのはどうにも納得できなくて。
当人にしか出せない味を大事にして欲しいです。」

やなせ｢おっしゃる通りです｣
（尾田栄一郎画集 COLOR WALK4より）

過去の原稿からコピペされてるのがわかると「あ~あ」と思ってしまう

>>162
プロカメラマンが写真をフォトショップで修正するのと同じ残念さがある

地獄のミサワってすごいんやな

>>153
いいや、ビットマップだよ
4色がCMYKの350dpi、1色が白黒2値の1200dpiぐらい
イラストレーターで描いてる人をしってるが、かなり特殊

ナニワ金融道の青木が生きてたとしても確実に時代に取り残されてた気がする

>>162
デジタルだと生原稿なんてものは存在しないだろうしな

背景とか写真加工丸わかりなのも萎えるな。もっと上手くやれと。
ゴールデンカムイのことだが。

>>165
それそれ妙な違和感がある

製版会社では、手書きの原稿をスキャンしてマックで修正や写植してるから、
アナログの意味はほとんどないよ。

浦沢直樹の漫勉でもフルデジタルでやってたのは山本直樹くらいか？
モンキーパンチはフルデジタルみたいだけど
有名作家でフルデジタルってあんまり聞かないよね

デジタルの存在自体は否定しないし
むしろ漫画家はどんどんデジタルを利用すべきだと思っているが
ただ、アナログでも描ける奴がデジタルを使うから上手いのであって
デジタルでしか作画できない作家のデジタル絵は微妙としか言いようがない
まあ、デジタルで描かないほうがマシなアナログ作家も少なくないが

線は手書き、トーンはデジタルでええんでないの？

一人でも漫画書ける時代だもんな

デジタルだと左向きの顔を描くのが苦手の作家も右で描いてスキャンして反転させるだけで、上手な左向きの顔が出来上がるんだよな
高橋ツトムみたいに一人で手描きしてる作家はマイノリティなんだろうな

だからアホほどクソ漫画が世に出まくってる

創価学会は、カルト宗教である。
集団ストーカーを行なっている。
ドトールコーヒーは学会員だ。
北区赤羽は創価学会の区

「人がその友のためにいのちを捨てるという、これよりも大きな愛はだれも持っていません。」
ヨハネの福音書15章13節

>>170
すけべ過ぎるマタギを描くのに全精力を集中しているから
背景にまで気が回らないのだろう

あるていど人物のパターンを描いといてそれを組み合わせて漫画が作れちゃうな

併用したら良いんじゃないの？

インターネットで「あなたはPCを使った事がありますか？」と質問して
yesの回答が99パーセントだったから日本人のPCを使える率は99パーセントだと言ってるのと同じぐらい
馬鹿な統計じゃないのか？
人気漫画上位100作品選んで電話で回答を求めるとかなら信頼できるがこういうアンケートは
やり方次第で結論のイメージをどうにでも変えられるからな簡単に全て信用する奴は馬鹿だとしか言いようがない

>>32
典型的な老害バカレスで、逆に哀れになった

背景トレースはまだいい
人物の顔から動きまで全てトレースして書いたような漫画が多すぎる特にアマチュア

ペン入れだけはアナログにしておいてほしい
wacomが頑張ってるのはわかるけどやっぱり線に個性が圧倒的にでるから
タブレットと和解した感じになってしまってる線は残念

アナログで描いても印刷時にデジタルスキャンするんだけどね
どっちも所詮は道具よ

>>151
＞まんまCD登場時の話だなｗ

問題が丸っきり違う
お前の例えは「紙ではなくタブレットやスマホで読む」ということへの対照だろう

この話は描く側の「道具」の話なのに
冒頭の例えがいきなりズレている

>>169
いや完全デジタルとは限らないから、キャラだけはペン入れるという書き手も珍しくないだろう

ベタとトーンだけはデジタルの方が圧倒的に楽だもん

人が描く線には魅力があるからな
デジタルでそれを活かすならいいんだけど良さを殺してるのが現状だよな
その部分だけ改善できれば完全にデジタルの勝ちじゃないか
時代が進めば変わっていくと思うわ
CGロボより手書きのロボの方が味があるのは誰もがわかってるわけだし

>>190
ペン滑るからな

紙に描いた方が楽

そもそも今の時代「漫画」自体が時代遅れになりつつあるな
読み方しらない子供の出てきてるし

今からデジタル始める人はほぼクリスタだろうけど、コミスタから完全移行した人はまだ少ないんじゃないかな
どういうアンケートとったかわからんけども

連載の途切れない売れっ子や大御所はデジタル導入のタイミングがなくてアナログのままの場合が多いとか
スタッフも一気にデジタルに変えないとならないし
でも一度デジタルにしたら絶対もう戻れん

最近の漫画がつまらないのはこのせいか

>>187
ドラゴンボール完全版の表紙絵は最初の方の巻は紙にペン入れして取り込んでデジタル彩色
途中からペンタブでフルデジタル画らしいけど途中から明らかに絵柄自体が変化してて面白いよ

漫勉の山本直樹は衝撃的だったな

フルデジタルなのにある意味アナログよりもアナログっていうか
あの機材はどうやって現役で稼働させてるんだ

記憶も記録も置き換えて失う効率が求められるから、デジタル化なのだ

冨樫みたら分かる落書きでも面白ければ売れる
面白くない漫画家がデジタル使ってる

別に線画のタッチなんて、デジタル化しても失われないけどね。
ツールとして使いこなせてない人が、コピペみたいな線で描いてるだけでしょｗ

こないだ、中国の漫画産業の話をニュースでやってたけど、味のあるいい絵を描いてたよ。
絵なんて１０年も描いてりゃ勝手に味がつくし、タッチはなかなか変えられるもんでもないよ。
健康を害したりでもしない限り。

>>8
まだあるよ
でもペン先を作る会社やペン先の種類が減って単価も上がってて、これから始める若い人には経済的敷居が昔より高くなってる（練習で何本も使い潰すという事がしにくい）

>>159
紙の原稿に描くのと液タブで描くのにどんな違いがあるのかと作業配信中にエロ漫画家に
質問したら、その人に言わせると手描きの時は手首を使ってたが、液タブになってからは
手首を使わずに描くようにしたほうが、塩梅がよかったそうな
だから元に戻れないと言ってたな
>>168
ナニワ金融道の青木先生はものすごい描きこみで腱鞘炎になったのが漫画家をやめた
一因のひとつらしいし、去年亡くなったワイルド７の望月先生もアナログの塗りが艶っぽかったし
両先生が作画をデジタル化してたらどうなってたかな

青山剛昌はバリバリの手描き派だな
タブレットも見えるが、アシの席だから、アシはデジタルも使用してる感じか

ワコムの普通のタブレット1万ぐらいで買ったことあるけど
いまじゃ液晶タブレットがクソ安くてﾜﾛｽ

若手は最初からデジタルでいいんだろうけど、ベテランはモニター見続けながら描くのキツイんじゃない？

デジタルでしか描いたことがない作家がサイン会のためにペン使わなきゃならなくて困ったとかなんとか
手描きをしないんじゃなくてできない人もいるのかと驚いた
デッサンの勉強もデジタルでやるのかな…しょっちゅう狂ってるけど

>>205
液タブは場合によっては描いてる己の手で画面が隠れるから安くても嫌じゃ

むかし手塚治虫の原画みたとき
印刷に乗りゃあいいって感じで
カッターで切り抜き、切り貼り、すごい迫力だった
ああいうのはもう過去のものだな

アナログ→デジタル移行した人が研究して
一時よりだいぶアナログぽいデジタル漫画描ける人増えたけど
デジタルから入った若い人はやっぱりぬるついた線やベタなんだよね
もう感覚が根本から違うからしょうがないかもしれないけど
ぬるっとした細い線はきれいだけどあんまり好きじゃないな

デジタルなら手にティッシュ巻いて描く必要とかないもんね

生原稿の展示を頼まれると困るんだよな
スカスカで白々しいし、修正もしてないから

今のマンガって驚くほどうまい人がいるけど
きれいなだけで熱が低いというか、つまんないんだよね
心に引っかからないまま、ただ右から左に流れてって終わる、みたいな
昔面白いマンガを描いてた人たちとは原体験が違ってるからね
赤ん坊の頃から無機質でデジタルなものに囲まれて育ってるんだからしかたないけど

荒川弘はカラ原手書きじゃなかったっけ？
自分は手書きのほうが好きだけど。ますむらひろしとか（色付けは奥さんがやっているそうだが）今市子とか

https://blogs.yahoo.co.jp/aazehi

テーブルと化してるうちの哀れなcintiqを誰か引き取ってくれ

生原稿展示って文化は廃れざるをえないだろ
それは小節業界でも言えることだわ

ベテランがデジタル移行して超絶劣化したのを見るとなんとも言えない気持ち
特にカラーが上手かった少女漫画家に出やすい気がするな…
材料費かからないのは確かに分かるけどね

３ＤＣＧでのロボみたいなのは今後の技術革新でむしろ手描きになっていく
画面に合わせてモデルをすっと手直しできるように

>>218
×小節
○小説

音楽業界もかな
今どき、楽譜から音起こすとかしないんじゃね？
デジタル打ち込みから後付けで楽譜化

>>49
デジタルで上手く速く描けるならそれでいいだろｗ
画家じゃねえんだから原画の凄さなんてどうでもいいわ

アナログに温かみを感じる、というのは錯覚だ

荒木飛呂彦は手書き？

>>224
ジャンプ流観る限りはモノクロの連載原稿は手描きみたい
カラー原稿は分からん
本人専用の机もモニターらしき物は設置してなかった
トーンも几帳面に引き出しに片付けられてたからトーン貼りもアナログでやってるんだと思う

久しぶりにしまじろう見たらしまじろうがツルッツルになっててワロタ

>>77
>>78

それは作者の技量の問題では
本当にうまいデジタル作家のカラーページは、
もはや手書きと見分けがつかない

>>45
ここまで「ビーバップ」1レスか

デジタルで一番いいのは左右反転ができることだってさ
左向きしか描けない漫画家は意外と多い

>>227
その逆もある
デジタルかと思うアナログ画もあるよ

農村風景、喧嘩、昆虫体験、川遊び、などなどの体験が貧しい環境で育ったので、
共感や創造性が貧しい通り一遍の作品しか出せないのかな？（粗筋を含めて）

毎日、学校と家を往復していただけの子供だと発想が貧しくなるだろう？
体験が豊富な香具師なら引き出しも多いので、いろいろなストーリを考えられるし、
同じようなストーリーでも味付けを変えることが出来る。

北斗の拳の原哲夫さんはこち亀とかでデジタル化との話題が出る前数年前から
いち早くデジタル化してたな
パチンコ版権で使いきれないお金が入ってくるというのに
目を患った今でも漫画家続けてるって凄いよ。

>>158
あのモアレも味なのになぁ
10%のトーンなんかも50〜85線を細かく使い分けると深みが出る気がする
デジだと面倒だけどアナログだと気分やノリでやりやすい

>>217
KUREEEEEEEEEEEEEEEE!!!!!

クリスタで制作って言っても手描きは手描きなんだがｗ　インクや墨汁を使わないってだけで

清水玲子とかは手書きのままでいてほしい

森薫さんってあれ全部手描きなん？

浦沢が必死になってるが無理だろう

昔、ワープロが登場したときも
星新一とか絶対に手書きと言い張ってたものだ

ＣＧ柄トーンが出た時にプロアマ問わず多くが飛び付いたけど
上手くアナログと融合させて使いこなした作家も居れば
ＣＧトーンのパンフレットの作例でも作ってんのかってくらい
振り回されてたのも居たし、ヘタレは何やってもヘタレだな

>>1
手描きが時代遅れとは思わないが
手間がかかるっていうのはあるんだろうな
ただ手元に何も残らないデジタルは量産向き

だから味わいがなくなったのか。

>>238
わかるわ
またこのトーン使いまくりかよってやついるもんな
ヘタレは機能の頼りすぎてそのまま使う

デジタルでもきれいに描ける人はいいんだが
特にアナログのペンに慣れたベテランはデジタルに変えると線がいかにもデジタルで描いてますって感じになって好きじゃない

>>40
山本直樹なに使ってるの？

紙クルクル回しながら描かないと
ペンの向きで綺麗な線ひけないけど
デジタルで上手く描ける人はペンタブレットのディスプレイ使ってるんだろうか

コピーとかを繰り返し楽して簡単に書き上げた、つまらない作品の応募も増えるんだろうなぁ

みんな同じかおで髪型と服装と肌の色、目の色だけで書き分ける
女しかでてこないとにかく若い女だけ　擬人化もある、たとえば動物を幼女にみたてたりして萌えるとか　
日常的な毎日をおくらせる　必ず入浴シーンが有る
ストーリーは普遍的

アシスタント業を専門職にしていた人はこれから厳しくなるな・・・
とは言え、原稿料だけじゃ取材費とアシスタントさんへの給金でカツカツ、
ヘタすりゃ足が出る程度らしいから、漫画家さんが食っていけるような
状況になるなら仕方ないわな。

キャンバスクルクルレイヤー反転機能ありますがな

背景や小物を全部どこかの素材集から切り貼りしてきて人物が浮いてるのも嫌だな

>>248
紙だと感覚的に出来るけどその機能使う度に
タブレットのキー押したりとかだと手間かかるね

>>235
同意
ララ原画展で
清水玲子先生と成田美奈子先生は素晴らしかった
あと美内すずえ先生も緻密に書き込んであって感動した

>>132
スレ事態がそういう事でデジタルアナログって書いてるんじゃないのかよ

いろいろやって結局人物の下描き〜線画は手で描いたが早いし綺麗だなと思う
ベタ、トーン、背景はアナログじゃ絶対したくないけど

>>243
Aldus SuperPaint
といってもまずわかる人がいない、
描いてるというよりドット打ちしてるに近いｗ

>>244
原稿回転させればいいんでは

>>247
モブとか建物とかまったく手描きがなくなる訳じゃないからすぐ仕事が消える訳じゃないよ
現代物とかなら背景素材使えなくはないけど
漫画家の世界観合わせはできないから

アシスタントとか不要になってるのかな。

もう原画展開いても感動することはないんだろうな

デジタルは拡大と縮小を行うのが危険って漫画家がインタビューで言ってた
全体像が感覚で捉えられなくなる

>>247>>256
ガンダムのサンダーボルト描いてる太田垣はそれまで漫画家志望をアシスタントに
してたけど色々思うところあったらしく、アシスタントが専業にできるようなシステムに
しようと考えてデジタルを導入して作画してるそうな

モビルスーツはもちろんだけど二度でるような背景はＣＧモデル起こすといってた

ある程度売れて、ある程度密度が求められる漫画にはアシスタントは必要とされると思うよ、
自分で全部描きたいが今まで必要な密度が描けなかったという人達や
そもそもアシスタント雇う余裕のない人らは切り替えるだろうけど

時代遅れとかそういう段階じゃないだろ

なんでデジタルで劣化する人も多いんだろう
線が均等すぎるんだろうか
入力の道具がボトルネックになってるんだろうか

横山光輝や叶精二や神江里見はデジタル前から、よくポーズをコピーして援用しまくってんだが

須賀原洋行が苦労してたっけな

>>263
縮小コピーして線が荒くなってるのがわかる背景とかねぇ
漫画家はコピーがゼロックスと言われてた馬鹿高い時代から導入してた

不思議とCGフル活用したような漫画は面白くない

>>195
自分もまだコミスタだ
このアンケほどコミスタ使ってる奴少ないとは思えないけどな

マイナビがアンケートって・・・商業じゃないだろアホか

漫画がの良さが40%減

４０年近く漫画家やってるけどデジタル使う方法が分からない。
どこで勉強すればいいの？

>>270
その歳じゃ対応できないから無理して使うな

>>270
現状なにも困ってないなら今のままで行けば良いんじゃね？

手描きの漫勉面白いのに。

>>270
どのレベルで分からないかによるけど
PCやソフトに詳しい人に教えてもらうのが一番てっとり早いね
ある程度PCが分かるのなら、ネットで同業者や絵描きのやり方を探すか

>>271
>>272
学園漫画で教室の机とかいちいち書くのが大変で
こういうのをデジタルで出来るらしいと聞いたんだけど
まあ習得は無理かなあ…今更。

みんな金持ちだなあ

手描きは実際面倒だからな、素人は1コマの絵にどれだけ時間がかかるか考えた事ないだろ？
デジタルはツールの使い方等覚えれば遥かに時間短縮出来る
鳥山明が既に実感済み

トーン代も節約出来るし、トーンは高いしいちいち貼ってられない

デジタル分からなくて漫画家辞めたわ
かねなかったし

きれいでもデジタル臭さが目立つ絵はなんかイマイチ
で同じ手法で描いてるからなのか仕上がりも似てるし

>>274
ネットで探してみるわ、一応。
ありがと。

まんべんでデジタルの人出てたな
何故か桜玉吉好きで驚いたが

最初にメジャーな人で使ったのってコブラの人？

>>236
YouTubeで7年前の動画を見て感動してしまった。
昔はみんなこうしてたんだろうけど…

ペンタブちょっと触って見たけど
感度がまったくだめ　微妙な加減がまったく再現できてない
あれじゃあ完全移行は無理

>>270
編集に相談するのが一番じゃね？

>>13
最近の絵はひどいね

赤松健とかフルデジタルの中では上手いと思うんだけどな。

>>270
あなたは何者ですか？w

週刊漫画パラパラっとめくっても作風違うのに大体似たようなテイストの絵柄ばかり

久米田とか赤松とかは別にアナログでもデジタルでも大差ない

デジ塗りするのに線閉じてないといけないのはなんとかなってるのかな

>>18
他スレでバレてるけど
お前は薄汚い朝鮮人だろ。図々しい奴だな

>>283
動画有るのね。ありがと。家帰ったら探してみるね。

>>287
そもそもフルアナログ時代どころかデビュー前からPCいじったりとかしてる人だから
デジタルと親和性の高い人なんだと思う

この人のデジタル導入は独特だったよな
ネギまの頃はデジタルで建物や魔方陣とかを線画と統合して紙出力した後に
何故かトーンだけアナログで仕上げるという…
トーンは人が手作業で貼ったり削ったりした方が綺麗だからとかで

ＣＧとか色塗りってよく出来るな。
感心するわ

もう

さだやすファミリーは、パッパがアナログ娘がデジタル

アナログ制作で有名漫画家は誰よ？
スレ違いだが手書きの作家さんっているのかね

美少女の目が左右寸分違わず全く同じ
あれコピペだよね
整ってはいるんだがこれでいいのかなって気もする

>>263
漫画の作画レベルなんて
横山光輝くらいで十分なんだよなぁ
細かく描いても話がクソなら意味がない

囲ったところを一気にベタ塗とトーンにできるアナログツールがあれば・・・
デジタルは紙代いらないからエコでコストもかからない

岸田メルが完全デジタルだと知った時は失禁した

紙に書いてスキャナで取り込んで〜
ペンタブで書いて〜
液タブで書いて〜

>>225
遅で済まない有難う。カラー原稿で、結構オレンジっぽい色の背景になっていることが多くて
あれで、一部デジタルでも使っているのだろうか等考えたこともあった…ただのカラートーンかな

>>300
横山光輝の絵でドラゴンボールかかれても
全くヒットしないのは確信できる

>>298
完全手描きは東風孝広さん。
須賀原洋行はデジタル。

デジタルは細かくて綺麗だけど
なぜかアナログの迫力には負けてる気がする

NEWVERYって信用できるのか？
胡散臭い

漫画太郎みたくコピペ＆話の落ちがワンパータンでデジタル手抜きを極める。

フルデジにすると体調悪くする人がけっこういるな
それで線画まで手描きに戻したり

>>270
原発安全とかゴミ焼却場クリーン漫画の人？

>>310
発光する画面を凝視し続ければそうなる

デジタルでもアナログでも、面白いネームが書けなければ意味は無い

線画はともかくとして、ベタやトーンは効率が比じゃ無いからなぁ
線画も結構違うけど

>>301
コスト削減効果の中で紙代はそんな重要じゃないだろな
トーン代とプロならアシスタントの人件費の話かと

ただ人件費を削るイコール下働きの人のスキル向上機会を奪うって事になるのはちょっと気になる
アシスタントってプロの生原稿に触れてプロに求められる作画レベルを身につけるっていう効果があるから
出版社が見込みあると思った若手を人気漫画家の元にアシスタントとして送り込んでるんだろうし

西原理恵子はデジタル入れてるのかな

アナログにはアナログにしかない味みたいなのがあるんだけど、デジタル作画だとそういう味が消えてるような気がする
トーンとかそういうのはデジタルでいいと思う

でも自分で長い文章を推敲繰り返して打つ時の事を考えたら
やっぱシャープペン、アナログ一択だろ、お前らだって。
でかい口きーてんじゃねーよって感じかな。

トーン貼りやベタ塗りはデジタルの方がいいと思うよ
ただその上からトーン削ったりホワイトを修正じゃなく白抜きで使ったりするのは
線描と一緒で手先のニュアンスの仕事だから微妙

>>310
自分は逆に、
アナログ作業時代はずっとうつむいて描いてたから
肩こりや腰痛がひどかったけど、
デジタルになってからはモニターを真正面に見ながらの作業になって
少なくともそのへんは全然大丈夫になった。

まあ板タブから液タブになって
またうつむき加減の作業になってきたけど、
線画が終われば液タブを板タブモードに切り替えて
色塗りとかは正面見据え姿勢でやるようにしてる。

(大した違いは)ないです
(これからはデジタルって)はっきりわかんだね。

全く手書きの躍動感が無くなってるけど所詮大量消費される漫画はそれでいいだろうな。ホントに自分の絵を描きたい奴は使わない。

>>2
ほんそれｗ
最新機器だろうがアナログ作業だろうが面白い作品を書いた人が勝ち組だわ

そもそも白黒がいつまでたっても2値しかできないのは
なんとかならないんだろうか　そんなに紙で出すときコストがちがうのか

>>270
マジレスすると全くの最初からデジタル始めるなら
使える人に教わりながらとにかく実際使ってみる（１P描いてみる）のが一番早いと思う
ソフトの全機能使うとか考えないで、今までの自分の作業をいかにしてデジタルに置き換えるかやってみる

建物のパースとかをいちいち書かずにデータを使い回す様子を見て、正確かもしれないけどつまんないなあと思った。
デラタメな躍動感を求めてしまうのは古い漫画観なのかな。

永井豪の手書きの原稿見たけどきれいで感動した

ナカイの窓で現場やってたけど
すごいよな
ほぼアシがやってちょっと動かしたいとなったらちょちょちょいって動かせるし
アシも背景は撮った写真をトレースするだけだし
漫画家は総合的な監督って感じだった

アシのかわりに
写真の背景を自動的に漫画的絵に読み込めるソフトできないもん？

水木しげる先生の原画は妖気が漂ってました
そもそもデジタルの原画は原画と呼べるのだろうか

昴とか描いてる曽田先生がall コンピュータツールで書いてるけど、全体的に線が細いんだよね。作者の筆圧みたいなものは、半減すると思う

>>330
どのソフトとペンタブ使ってるか知らんけど
最近のはすごい反映されるよ
あとひっかかりなどに対しても画用紙ひいたりして皆工夫してる

>>330
曽田さんは昔から鉛筆のデッサンのように線が細くなかったかな？

エロ漫画ってアナログの方がエロいよな
デジタル化されてカラーになってるのは読む気にならん

寺沢武一なんてかなり先駆けの部類なんだろうな

PC等のハードの維持とソフトのライセンスの維持（OSの事情とか verアップとか）
デジタルならではの面倒な部分もあるにはあるだろう

>>328
なんて漫画家？

>>112
それこそアシスタントにでもアナログ原稿をデジタルスキャンさせとけと。

ウラケンは描写が余計に細かくなっただけでスピードアップにはつながらなかった模様

拡大できるから老眼になっても大丈夫とかあるのかな？

萩原一至はデジタル化して失敗だったと思う
魔乳化したって理由もあるけどとにかくくどい
昔のトーン重ね貼りしてた方が良かった

高橋和希はデジタル化でとんでもなく進化したな

データでやりとりできるから、銃を描くのがうまいとか車を描くのがうまいというようなアシスタントが在宅でその箇所だけの仕事受けられるのかなと思う
もうすでにやってるかも知れないけど

昔アナログで漫画描いてて、デジタル覚えて久々に漫画描いたら、凄い楽でﾜﾗﾀ

フォトショだけで相当楽だったから、漫画ソフト覚えたら相当楽だろうな

線は綺麗なんだけどなーんか薄っぺらい的な絵にならなければいいよ
とはいえ、手書きの怨念こもってるような絵の漫画も残って欲しいけど

素人だが人物のイラストはパソコンで画いてるけど
仕上がり見て手書きだと思っている人もいるからなぁ
手書きより時間かけて描いてるせいだろうか

>>33
ゲームが面白い？
いまの日本のゲームが？

>>342
そういう機械的なのはもうCGで楽勝
1から描きおこす人はいらない

描き手側の都合もあるだろうけど、今や出版社側の方がデジタルデータ形式で入稿してほしがってるのかも。
昔から連載してる超ベテランは紙で入稿してそうだけど面倒くさがられてそう。

ペンタブで書いてたら
結局手を経由してるんだからアナログなんじゃね？ｗ

アイシールド２１やワンパンマン作画の村田先生作画配信中
興味のあるかたはどうぞ

http://www.ustream.tv/channel/nebu-kuro1

いまやタブレットに直接描き込めて
筆圧でつけペンと同じ線を出せるからデジタルでも手描きと変わらんけどな
ただ修正が無限にできるので手描きより数倍の時間かかる

ベテランの場合はデジタルになってダメになったわけじゃなくて
アナログでは引退迫られるくらいの体力気力の劣化を
デジタルでかろうじて現役レベルに保ってるってとこがあると思う

>>352
萩尾望都の化け物さよ…

プロでやってる以上、商品の出来さえ良ければ
それがアナログかデジタルかなんてのは
印刷の行程に問題なければ良い話で
そんなのは百も承知の上で、正解だと思ってるんだが
デジタルでスッキリした描線で整った絵を描いていたと思ったら
軽いアナログ絵のデッサンが別人の様におかしかったり
描線も細切れで微塵も美しさが無かった時にガッカリする
デジタル否定だアナログ至上主義の老害だと
噛み付いて来るのも良く見る光景だけど
基本はsageじゃなくて、生の力量への期待とかageたいんだよ
テレビに出る歌手には生歌での完成度を普通に求めてるのに
絵描きには「デジタルで上手けりゃ良いだろ」と言う世界
サラッと描かれた線で感動したいという視点は否定されたくない

板タブと液タブじゃまた違うのかな
液タブのほうが描きやすそう

液タブは熱を持つそうだから常に手元に向けた扇風機が必要なそうな

>>352
ワイルド７の最後の１巻は、あのびっちり定規で線を引いて影とかを表すのが減って、薄墨を塗っているのが目立ったなあ。その前にオールカラー本を出した影響かもしれないけど。

ＡＩを取り入れたら漫画家のタッチも再現できそう

漫勉で見たある漫画家、手書き原稿はペンの強弱や細かい斜線での陰影がとても素晴らしいのに
仕上げの段階でそれをパソコンに取り込んで作業完了すると絵がのっぺりして折角の美しさが全部消えてた人がいた

>>355
よく言われることで、
たいていの液タブ使用者はその前に板タブで慣らしてから入るのだけど、
画面にカーソルだけがあるという状態に慣れきった状態なので、
そこで急に復活する「ペンを持つ自分の手が画面を隠す」という当たり前のことが
異様に不自由に感じたりする。

紙に描いてたときだってそうだったのに。

まあそれもしばらくすると慣れるけど。

>>244
ClipStudio Paintもそうだったと思うけど
ウィンドウの中でカンバス（＝原稿用紙に相当）を好きな角度にクルクル回転させられるんだよ

筆圧を感じて変換する機能がまだ未成熟に思う
実際のペンや鉛筆の方が繊細

>>254
Aldus SuperPaint…
使った事ないけど68K時代のアプリと言う印象
あれで1200dpiのモノクロ原稿作れるの？

便利なんだろうけど、みーんな同じような風情になってしまう。
とくに漫画のカラー原稿は、下手くそがデジタル化すると、
此処ぞとばかりに塗り過ぎて、ベタッとした、いかにもデジタル使って凄いだろ、ってツマラナイ絵になるw

>>363
たぶんもっと低いdpiで描いてると思う

>>1
冨樫「・・・。」

フォトショ率が意外に低いんだな

その内、絵の下手な奴でも上手に描けるソフトとか出るんじゃないか

こうやって業界全体が衰退していくんだな(´・ω・`)

藤田和日郎がデジタルに移行したらあの味は出ないだろうな。

昔と違って誰でもネットで情報発信できるようなったから、同じような絵が目に留まる機会が増えたってのもあるだろ

藤田和日郎の描き方はすごかったな
漫画家が表情一つにどれだけ執念を込めるか

デジなら7日間で16Ｐ描けるようになりますか(;´Д`)

>>364
とくにエロ漫画カラーが終わってんな…

>>368
既に線がキレイに描けるわけでな。
補正してくれるし。

折角技術が進歩してるんだからそれを使わない手は無いだろ。
そのうちデジタルでも見分けがつかない程アナログ感覚が再現できる技術が開発されるかも知れんし。

>>376
もう技術は出来てる。漫画以外だと絵本作家で、油絵風な厚塗りや、水彩の滲んだ感じをフォトショップで作ってる人たちがいる。

>>365
ありがとう
山本直樹の漫勉検索してみた
PowerMac G5ならメモリがけっこう積めたと思うから1200dpi（２値）でもいけるかも
とは言えSuperPaintがOSXで動くとは思わなかった

ファイル形式は何で入稿してるのかね？

ネームと下書きはアナログ
この段階で完全にしとく
ペン入れトーンはデジタル
基本的に長時間パソコンは体の自律神経に悪いわ

今は芸大行くとこの使い方の授業があるんだろ

>>367
カラーはともかくモノクロ原稿を仕上げるのにはあんまむかないしね

>>374
そこらはそのうち最近実装されてるAI色塗りですましちゃうんじゃね

どうせデジタルで作ってんなら出版社通さないでそのままネット配信にならんか
中抜きされないから漫画かも儲かるだろう
コピーガードが完璧にできれば

デジタルの方が楽なんだろうけど
原画の1点ものの芸術的価値は10万分の1くらいに落ちる
手書きはそれだけで価値がある不思議な形態

>>382
それだと原稿料出ないな
そして出版社を通さないとよほどの有名漫画家でないと埋もれる…

>>379
フルデジタルに移行した途端、原因不明の体調不良に見舞われた漫画家いたな
まあ体に言い訳ないわな

>>378
フォーマットは知らんけど、ここに300dpiとあった
http://natalie.mu/comic/pp/inuyashiki/page/3
ファイルサイズも800kbくらいとかなんとか

>>383
アートだとデジタルで描いたものを、キャンバスに
シルクスクリーンでプリントして高額で売ってるね。

>>382
逆にそこからデビューする人とか増えるんじゃね？

>>370 >>376
3Dプリンターで紙に墨とホワイトを積み上げて
アナログの立体感を再現した複製原稿が出来たら面白い

>>1
何だ
人物とかは手書きか

>>2
よぅ時代遅れ

画力で勝負する時代が終わったな
デッサンとかパースとかまるで出来なくても
3Dのレイアウトに配置した3DのCGフィギュアとかオブジェ手描きっぽくなぞればいいだけだし
大友克洋が時代とともに第一線に戻れなくなったのも仕方ないね

コスト削減はアシ代もそうだがトーン代もだな

>>389
陶板名画が似た感じの事やってるけど
画家の執念みたいなものを再現できてないから
どうだろうなあ…

デジタルの絵は飽きちゃうんだよな
やっぱアナログが綺麗で好きだ
書くのも手先の感覚が楽しいからアナログだな
トーン位なら使ってもいいと思うが

素人にはもう描線でアナログもデジタルも区別つかないでしょ
アナログと思ってる作家もデジタルかもよ

>>386
ありがとう！
２値で300dpiで800KBなのか

リンク先は2014年の対談で、ディスプレイはCRTだと言ってるけど
漫勉では液晶になってたね
G5の中古ストックが尽きたらSuperPaintから乗り換えなきゃなんないから
そこはちょっとキツいだろうなあ

時代もなにも読み手には関係ない話じゃね

作者がやり易いやり方でやればいい

手が汚れないし寝転んで描けるから楽

カラーは手描きがいいがペン入れや修正だとかトーンだとかはデジタルでもいいんでない
下書きは手で描いてスキャンて人も多いだろ

手書きは生産効率が悪すぎて低賃金重労働の温床になっておるのだ
修正も効きにくいし質にもかかわるね

画太郎は地獄甲子園で四ページ丸々コピーがあった

>>395
ペンが紙に引っかかったようなかすれ具合とか好き

今はカラーもデジタルで水彩風、油絵風とあれこれ出来るけど
絵本なんかはアナログがいいなあ

最近クリスタ買ったけど、これを使いこなせればびっくりするほど便利になるな。
特にベタ塗り、スクトン、効果線のわずらわしさから解放されるわ。

山本直樹がアナログっぽく描きたくないからって理由でデジタル使ってたな
しかもクソ古いソフト愛用してるデジタルなのかアナログなのかよくわからない感じでｗ

>>398
商業漫画家は読者を喜ばせる事が出来無いと、商売にならない。
デジタル作画は作業効率化出来て便利だろうが、如何にも機械で描いたような味気ない絵柄の「全く同じ絵」を何度も繰り返し見せられても、読者側としては苦痛と退屈と作者の怠惰さしか感じない。

常に変化を求め刺激を欲している漫画読者を楽しませるには、デジタルで有れアナログで有れ一工夫二工夫が必要。
GANTZなどでは背景となる施設やメカを3Dで取り込んで場面ごとに動かして見せていたけど、そういう努力は最低限すべきかと。

漫画の専門学校行ってる人から聞いたけど
今の漫画家志望の人の中には正面顔がまったく描けない人が割といるらしい
片方の顔だけ描いて反転コピペすれば済んでしまうからって言ってたな
ちょっと寂しく感じた

デジタルは味がないって言ってる人の想像してるデジタルって
３Ｄデータそのままとか写真そのままとか、そういうのを使った絵であって
タブレットに手書きで書いた絵に関しては、アナログとまったく区別ついてないと思うよ
そもそも手書き原稿ですら「スキャンして取り込んで２値」って風に印刷会社でデジタル化されてるのに
手書きからそのまま製版されてると思い込んで読んでるわけだろ？

昔、女子供のパジャマといえば、これ。って感じの
割合で、よく見るスクリーントーンがあったw

デジタルだとなんか味気ない

>>408
デジタルでは主線はみ出しがあるの気になる
アナログペンとかでもあるけど
デジタルならもっと綺麗に修正しろと思う

10年後はすべてAI化されて失業です。

液タブもフォトショもクリスタももう進化止まってるだろ
クリスタなんて実用的に使えないアニメ機能とか生やしてアプデしてますポーズばかりだし
作画支援機能的にはもうアイデア枯渇で素材拡充とかに走ってる

スクリーントーンてめちゃ高かったなぁ

スクリーントーンは手間もカネもかかるから、
それだけでもデジタルを活用する意味があるわな。

>>409

これかな

そのうち人間が描くこともなくなるんだろうね

絵を描くのは好きだけど話とコマ割りと構図を考えるのが大変

アナログはGペンで自在に線を出す感覚がわかったときが
一番おもしろかったけどな

週刊連載はアナログが多いんだよな

>>351
週刊漫画家があまりデジタルを使わない理由の一つだな
スピード勝負の週刊なら、紙に書いてアシ数人で仕上げるほうが遥かに速い

漫勉見てると、漫画家はひとコマであっても悩んで何度も書き直して
何時間も掛けたりすることがあるのがわかるけど、読者からしたら
そのコマに視線が行くのは数秒、短けりゃ一瞬だったりするわけで。
そう考えると、書き直しや修正や微調整が簡単にでき、コピペもできる
パソコン使って描くほうが効率がいいかも。

ガンツみたいな絵になりそうｗ

>>370
富士鷹ジュビロのホワイト削って描く技法には驚愕したw

>>321
特に塗りが個性なくなってみんな同じになっちゃうんだよな
手描きだと良い意味でランダム感が出るんだが
その辺工夫かな

>>408
というか鳥山明とかデジタル移行いてあきらかに鳥山風味が薄まったし他の人でもデジタル移行で
ファンはコレジャナイ感を感じただけやろ

>>407
正面もコピペすればいいのにな

紙に比べてペンへの抵抗が少ないのが解決されれば変わると思う

タブレットのペンが消耗品、それも結構早くなくなることを知って、なんだそりゃと思った
どうしてこう中途半端にアナログなんだ

そのうちデジタルでしか書いたことがない
漫画家だけになるだろうな

アニメも漫画も線はアナログが主流でしょ
デジタルでアナログの線を表現するの無理。デジタルはデジタルでしかない
スピードとかの問題じゃないよ

アナログに比べてデジタルは似てしまうことが多いように感じる

網掛けが漫画家の基本やろ

>>433
MADホーリィ「車田正美のベタを見習え！」

サラメシで紹介されてたガンダムサンダーボルトの人の、
フルデジタル制作環境は凄かったな。
3回出て来る背景は3DCGで作った方がいいと、背景もMSもCGだらけ。

>>425
むしろ道具の限られてた昔の方が同じような塗りばかりだった
塗りは今は多彩になった方。みんな上手くなったからそう勘違いしてるだけでしょう

>>407
顔縦半分の反転コピペは何故か
目の表情が無くなりやすい

>>437
人間て左右対称じゃないからね
CGもそこ考えないとマネキンになる

デジタルよりセル画の色味が好きだ

>>436
単純な道具しかなかったから巧拙が出やすかったんだろ

こないだガンダムのスピンオフ書いてる人の特集をNHKで見たけど、3カット以上使うパーツとかキャラクターとか背景はいったん3Dモデル作ってパソコンで配置して手書きでトレースした方が圧倒的に早いって言ってた

>>435
それだ
完全にCG作ってるオフィスの環境だったよな

サンダーボルトがつまらないのはそこらへんが原因じゃないかな

寺沢武一はデジタルを取り入れたパイオニアだろうけど
デジタル化してから絵に迫力がなくなったと思う

>>441
それを脳内でやってこたつでパパッと描いちゃえてた昔の鳥山
めんどくせー背景はスッカラカンにする努力を惜しまない根性
おもしろい人やった

>>440
上手い下手を塗りの個性と言ってるなら今のデジタル環境でもあるけどね・・・
昔はそもそも道具揃えるだけでも大変で練習環境が人それぞれ大きく違ってたわけで

今の同人作家は紙にペンじゃきちんと描けないとかなんとか

https://www.pixiv.net/member_illust.php?mode=medium&;illust_id=63218724
漫画家志望です
上の絵は最新柵ですがいかがでしょうか？
感想などお待ちしておりますね。遠慮なくお願いします。本音の感想が聞きたいので

まぁデジタル作画っていったって結局PC上で手描きしてんですがね
アナログより色々省力化できて修正も容易でラクになったってだけ

>>448
率直に言うと下手だと思うけど本当に本人？
というかpixivっていつの間にか点数なくなったんだね

あの池上遼一ですらも
右から見た横顔は右利きのため
線が逆方向になるため
上手く書けないって理由で
一度普通に描いた絵をスキャンして
左右逆にしてから貼り付けてたのには驚いた

>>431　アニメに関しては早晩セルアニメ調の3DCGばっかになってくと思うけどね
理由はもっぱら人件費、これに尽きるが
積極的な理由も探せば手描きみたいな作画崩壊が起きないとかそれなりにある

>>53
腕の良いアシを雇うのには金がかかる

アニメーターもデジタル化が進んで作業が簡略化されれば良いがな

>>19
ペンで線描して黒ベタやスクリーントーンの部分だけパソコンとかか
あと、車とか背景とか、資料写真を手描きでトレースしていた作業をフォトショップとかで吸い込むとか
デザイナーと同じだな
手描きの絵の上にトレーシングペーパー被せてパーツ毎の色指定とかしていた作業をパソコンでやると

秋本治や真島ヒロ、高橋留美子らはめちゃくちゃ筆が早くて
一週で二、三週分仕上げると聞いたな

>>53
アシスタントも通勤時間節約や、ボスと同じ部屋での気遣いがないとかプラスかもよ
タコ部屋みたいな作業所で泊まり込みとか大変だし

デジタル化して素早く仕上げられるんじゃないのか、漫画の休載率上がってる気がするんだけど

デジタルでもアナログでもいいから早くベルセルクの完結を見せてくれ
作者か俺かどっちか完結前に死んでまうわ

現在売れてる漫画家殆どアナログということはアシスタントもアナログ作業
デジタルは調整や修正で使う程度。週刊誌全盛な時代が続いてるのだからアナログの技術磨け

　
デジタル化反対
　
アシスタントが要らなくなるだなんて、
可愛い女の子のファンを
アシに出来なくなるじゃないか
　

GANTZ　（デジタル描き）



バガボンド　（筆で手描き）



ハンターハンター　（手抜きの手描き）

アニメーターなんか机の下で寝るとか今でもやってるしな
アホかと

>>431
デジタルでも線にフィルターかけて紙にインクで描いたような
滲みやらかすれをつければアナログ感出るよ

漫画は中学で卒業して、たまに喫茶店とかにあるのを眺めるくらい
手元ある漫画も子供の頃に買っただけだが、今見るとあまりの絵面の汚さにビックリする
デッサン力とかの基本的画力というより、コマの枠線一つとっても処理が汚い

ギターと同じで絵も基本的にアナログなんだわ
ギターシンセがいくら発達しても未だに半世紀以上前のビンテージが現役
ただ、アナログのビンテージをシュミレートとか、そちらではデジタル化がどんどん進むが

デジタルで描いてる奴→基本売れてない作家で金もないからアシ代ケチるクオリティーが低い作品が生まれる
アナログで描いてる奴→基本売れてる作家は金もあるからプロ代ケチらないクオリリティーが高い作品が生まれる

>>463
アナログとデジタル環境で描いたアナログ感は全然違うからプロはアナログにこだわるんだと思うよ

出来上がった物が面白ければ、製作工程はどっちでもいいっス

消費することだけ前提で考えれば
目に見えない部分はどうでもいいっていうのは
まあそうだろうなあと思うね

背景画像取り込みすぎて人間のデッサン力の無さが浮き彫りになってるゾンビ漫画があるらしい

意識したくないのにデジタル環境になった作家が劣化したから忌まれてる

写真のトレースはアナログ時代でも浮いて見えたりのけぞって見えたりつんのめって見えたりで評判は悪かった

平本アキラはデジタルに移行したからこそ
あの絵が書けるようになったのだろうな

>>461
ハンターハンターのこれが雑誌にのったの？だとしたら酷すぎね？

>>474
最後のは捏造画像
せめて本物載せろよやってることワイドナと変わんねえ

>>465
どちらかが正義って訳じゃないかね
要は使い手のセンスの問題なんだよ
それを>>1は流行に左右され易い馬鹿だからデジタルだけが正しいとか吹聴してるんだよ

アナログだったら原画展もひらけるし、原画も売れるからお金になるって古屋兎丸が言ってたな

これからもしも、漫画世界史に残る様な偉大な作品が出来たとしても
それが完全にデジタルのみで描かれた作品だったら、原画展みたいなのはできなくなるんだよね？
そう思うとちょっと悲しい

>>470
昔もあった
人気が出て、背景や小物を美大出のアシスタントに任せたり、
資料写真をきちんと揃えてそれをトレスするようになって、
デフォルメしまくりの下手くそな人物と描写がアンバランスになるとか

>>477
写真や版画やCG個展が開けて高額で売買されるんだから問題はない
デジタルを綺麗にプリントして、きちんと画商や作家がエディション管理をしてサインを入れれば美術作品になる

鳥山のデジタル絵の魅力の無さといったら

>>441
田亀源五郎も昔なにかで見た時、アングルを変えて何度も描く必要がある室内（背景）は3Dモデルのアタリを作って
下書き時に配置してた気がする

もうすぐコミックスは電子書籍が紙のコミックスに市場規模で追い着くし、
最初から最後までデジタルで完結する時代になりそう。

印刷代考えなくて良くなるから、フルカラー化も進むんじゃないかな、
既にスマホアプリ系連載じゃフルカラー増えてるし。

アメリカはマウスで描くイラストレーターが多そう。

>>483
ちょっと待て、田亀源五郎ってｗｗ

>>13
鳥山明はそういう要求に最後は描くことができなくなってたみたいだけどね

>>35>>184
もう漫画を読んでる年代の中心は子供じゃなく初老を超えた年代だろ

電子書籍メインになったら印税見直して欲しいわ
印刷代と流通取次ぎにどんだけぶんどられてるかっていう
これが電子でも同じ割合なのはおかしくありませんかねえ？

鳥山先生はお年の部分も大きいのでは…

電子書籍メインになったら大手の配信に逆らうことができずに印税率は下げられると見る

>>489
自分は漫画じゃないけど、一冊分の印税が紙本と変わらないのは不思議だよな

>>1
別に遅れてたっていいんじゃね？

いまもワコムのタッチ液晶が最強なのか?

ガンツの作者も背景は3Dでやってるって単行本に書いてたな

リアルな画風ならいいけどデフォルメされてるような画風なら手書きでないとその良さが出ないよね

電子書籍だとセルフパブリッシングも簡単だから、
印税率下げるどころか上げないと上げないと、漫画家がそっちに走っちゃうんじゃないかな。
実際、そういう動きもあるし（佐藤やらみそやら）。

宣伝プラットフォームは非出版社系のアプリやサービスが、
既に出版社系以上の宣伝能力持っていて、利用は基本フリーだし。

>>1
>実際に1作品あたりの作業時間数の削減は48.0％の漫画家が実感しているという

oioi
52％は作業時間が削減されてないことを実感してるぞ
そっちの方が多い

アナログの方が楽しかったりする
金はかかるけど完成したときの達成感が半端ない
コピック塗り大好き

>>497
自費出版が簡単にできるということは、ライバルが激増するということでもある
ということは、その中で抜きんでるためには宣伝が必要であり
大手が有利ということに落ち着く

>>500

その宣伝の力が既に出版社だけの物じゃなくなってる訳で。

ネット企業がやってるサイトやアプリの宣伝能力＞出版社が後追いしてる同種のものの宣伝能力

パワーバランスが昔と全然違う。

好みとしては紙に下書きしてスキャンしてペン入れの方がマンガ描いた気になる

最初っからデジタルだと線が人工的な硬さになると未だに信じている

デジタルの場合線がフラットになりやすくなる分平面的になって
絵柄を抜いたところの個性による差別化ができなくなりがち
アナログは線の強弱をつけやすいことはつけやすいけど
その分体に負担がかかって体力消耗しがち
どっち選んでも一長一短だな

【某漫画家】自分で原稿を練るのは時代遅れ　パクり化が進む最近の制作環境とは

蛭子能収もデジタル？

>>1
ついに両さんの手抜き漫画手法が来たなww

漫画家のアナログ書きって未だにつけペン使うの？
昭和みたいなつけペンとか慣れないと難しそう

漫画家の島本和彦さんがナイキから「ポスターの集中線描いてくれ」と破格の値段でオファーあったが、
なぜか海外の現地で実際に描いてる所を見せる必要があるそうで、スケジュールの都合で泣く泣く断ったそうな。
その後完成したポスターを見て「なんだこの腑抜けた線は！こんなのが俺の代わりか！」と怒ってた。

>>507
全員じゃないよ
おかざき真里という女性漫画家は、アナログだけどＨＩ−ＴＥＣ−Ｃの
極細ボールペンを使っていたと記憶している
五十嵐大介という漫画家もボールペンを使っていたような気が

>>498
デジタルはやり直しし易いから、やり直しで時間取られるんだろうね。
同じ時間かけるなら、作家の思う完成度はデジタルの方が上だろうけど

原稿もスキャンしてデータ転送なのかな。
今だに編集者が取りに行っとるのかな。

【衝撃】フジテレビ、暴力団と「ズブズブの関係」
http://daily.2ch.net/test/read.cgi/newsplus/1482138859/
https://www.youtube.com/embed/YEGNqOkpPP8?autoplay=1

今はクリスタの時代か
5，6年前はSAIだったような気がする

>>392
自分でDLサイトで売れば取り分７０％やで。

>>392
最近の漫画家の画力向上の裏にはそういう理由があったのか

昔の漫画家の方が絵がうまかった

>>34
アシスタントにそれやられてみろ　殺意が湧くぞ
まあデジタルでもデータとばしちゃう奴いるけど

>>513
SAI2が出たよ
使いやすい
これでモノクロ原稿してる人もいるね

326 : 既にその名前は使われています＠無断転載は禁止 (ﾜｯﾁｮｲ 5f17-RWY9 [141.0.14.135])2017/01/05(木) 22:20:15.77 ID:oSJx12OZ0　
お前らネトウヨってまどマギなんかのアニメにはすぐ食いつくよな
だから簡単に弄ばれるんだよ
328 : 既にその名前は使われています＠無断転載は禁止 (ﾜｯﾁｮｲ 4fef-pn3f [49.251.209.36])2017/01/05(木) 22:29:52.48 ID:xqp5euMw0　new!
コジキチｗ
329 : 既にその名前は使われています＠無断転載は禁止 (ﾜｯﾁｮｲ 7b00-BXa4 [220.144.12.247])2017/01/05(木) 22:34:15.56 ID:KTzoxze90
こじき！こじき！
330 : 既にその名前は使われています＠無断転載は禁止 (ﾜｯﾁｮｲ 5f17-RWY9 [141.0.14.135])2017/01/05(木) 22:37:05.16 ID:oSJx12OZ0
乞食って・・・
IP見ろよ
無料wifiの回線じゃないんだが？

それとも見えない敵とでも戦ってる？

ついにネ実の荒らし共規制まっしぐら！！
ごむいウィーク（笑）で調子に乗りすぎたw

http://hanabi.2ch.net/test/read.cgi/ogame/1483255806/

>>507
カブラペンだったら初心者でも滲みが出にくく一定の線が引きやすく描きやすい
ただGペンと比べりゃ線の強弱が付けにくいが

Photoshop
Illustrator
QuarkExpress
昔勉強したけどモノにならんかった

>>458
ガイバー…

よくわかんねーけど、GANTZとかアイアムアヒーローみたいないかにもどこかから取り込んだ背景な漫画って、あれがデジタル原稿ってやつ？
クソみたいだよねあれ

>>425
デジタルは一枚目だけど充分個性的だろう…

デジタル納品だとどういうフォーマットなんだろう？
ラスタデータなら何dpiぐらいなんじゃろか

>>477
死んだ土田世紀の原画展を見に行って、松本大洋、すぎむらしんいち等
のトークショーも聞いたんだけど、原画の処理をどうするかは作家にとって
やっかいでもあるみたい。とくに遺族にとっては負担みたいだったけど。
売ったら金になるのかもしれないけれど・・・・

ちなみにその原画展では、土田世紀の原画千枚以上が一室の床にぶちまけられて
展示されていた。（ビニール越しだけど）あの黒い原画の上を歩くという。

江川「そうだそうだ！デジタル最高」

>>516
昔は最初から絵の才能ある奴が漫画家になった
今の漫画家ってヘタクソでも関係ないからな
それでも、ストーリーが面白ければいいんだけど、絵もストーリーもダメな奴は
一体何がしたいんだろう

何をしてうまい下手といってるのかよくわからんなぁ

赤松のやってるマンガ図書館Ｚとか見ると昔はこの絵で
通用したんだよなぁというのが並んでるぞ
とくにエロ漫画はきつい

クリスタとかベクター系ツールなのにほとんど抜きとかあるから、俺からするとデジタル化してないと思う
フォトショはあれだけど

デジタル化すると楽じゃん
時間もかからないだろうし

手描きの漫画にはデジタルにはない温かみや迫力を感じる。

↑バカだろ？デジタルでも手描きできるしタッチも出せるから相当詳しくないと
判別できねーよ。

言いたいことは分かるよ
もろにソフトで補正した線の人の絵って気持ち悪さがあるからね

デジタルで塗った色は素人目にも分かるそれが下手なのか上手いのかも見分けつく

>>525
４枚目はデジタルじゃないの？

これ分かんないって言ってんのはまさに批判されるような線引いてる人な気がする